La inspiración jazzística de la dinámica serie abstracta de Ellen Priest "On Being American / Jazz: Ryan Cohan's The River" se expone del 28 de marzo al 6 de junio de 2019 en las galerías de "la primera iglesia del jazz" Iglesia Saint Peter's (54th Street at Lexington en Midtown Manhattan).
Para Priest, el jazz evoca "el contenido rico y sorprendente que quiero que mis cuadros ofrezcan a mi público", y esta exposición es el último perfeccionamiento de su técnica, que pone capas de múltiples sentidos sobre el papel para capturar permanentemente los momentos fugaces, el ritmo y el dinamismo de la interpretación del jazz con alma. Priest reimagina la célebre suite The River del pianista y compositor de Chicago Ryan Cohan como arte físico y visual, lleno de color, abierto para que los espectadores vean el movimiento, el espacio, los ritmos, las armonías y la improvisación de la música. "TheRiver me ofrece ricos espacios musicales y contenidos emocionales con los que trabajar", según Priest, representando tanto una "vuelta a casa" como un compromiso "con las contradicciones de Estados Unidos, especialmente [su] persistente dificultad para abrazar la diversidad que la define y la hace prosperar".
La exposición culminará con una charla/mini-performance de Priest y Cohan sobre la creación del arte y el jazz de "The River" el martes 7 de mayo a las 18:30 horas en Saint Peter's.
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Las abstracciones basadas en el jazz de Ellen Priest se sitúan directamente en la frontera entre la pintura y la escultura: son ilusiones espaciales de colores vibrantes cuando se leen desde la distancia y construcciones tridimensionales en relieve de capas de papel coloreado cuando se ven de cerca. Priest creció en Duluth (Minnesota), obtuvo un máster en Divinidad, con una doble especialización en Cristianismo y Artes Visuales, en la Yale Divinity School, y actualmente vive y trabaja en la zona de Filadelfia. La Fundación Pollock-Krasner ha concedido a Priest en dos ocasiones importantes becas para apoyar su trabajo, que también ha aparecido en exposiciones individuales en la Galería de la División de las Artes de Delaware, en Wilmington (Delaware); en el Instituto de Música Sacra de Yale, en New Haven (Connecticut); y en el Berklee College of Music, en Boston (Massachusetts). Su inspiración en las artes visuales procede de las últimas acuarelas de Cezanne, el color y la estructura compositiva de Matisse y el expresionismo abstracto de Willem de Kooning y Joan Mitchell.
Fomentar las artes creativas y escénicas es uno de los compromisos continuos más antiguos de Iglesia Saint Peter'sEl Museo de Arte Moderno y Contemporáneo, una comunión católica evangélica acogedora y diversa, se ha comprometido a dar forma creativa a la vida de la ciudad. Saint PeterEl museo alberga una rica colección de esculturas, tejidos, pinturas y objetos de arte, como Nevelson Chapel, el único entorno escultórico intacto creado por la extraordinaria Louise Nevelson, una de las principales escultoras expresionistas abstractas del siglo XX.
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